标志性的视频游戏系列《厄运》长期以来一直是金属音乐的内脏能量的代名词。从您听到其配乐的片段或瞥见其商标恶魔图像的那一刻起，例如火焰，头骨和恶魔般的生物，您都想起了重金属世界。这种连接不仅是皮肤深处；毁灭战士在其30年的历史上的演变反映了金属音乐的发展，探索了各种子流派从thrash到当代金属核，以《毁灭战：黑暗时代》中听到。

最初于1993年发行的厄运受到了80年代末和90年代初的鞭毛金属的严重影响。联合创作者约翰·罗梅罗（John Romero）公开列举了潘特拉（Pantera）和爱丽丝（Alice）等乐队的灵感。 E3M1的曲目“无标题”：地狱保持水平，例如，即兴演奏与Pantera的“战争之口”非常相似。鲍比·普林斯（Bobby Prince）精心制作的比赛的乐谱捕捉了诸如Metallica和Anthrax之类的Thrash乐队的本质，并通过火星走廊推动玩家，其紧迫感类似于游戏的标志性shot弹枪和BFG。

厄运：黑暗时代 - 游戏屏幕截图

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毁灭战士（Doom）在十多年来一直以这种刺耳的势头势头，直到厄运3（Doom 3）在2004年引入了一个新的方向。该条目倾向于生存恐怖，需要一个更慢，更加刻意的节奏，要求有不同的声音。尽管特伦特·雷兹诺（Trent Reznor）最初是为该项目考虑的，但克里斯·弗雷纳（Chris Vrenna）和克林特·沃尔什（Clint Walsh）最终制作了一种配乐，它呼应了工具的渐进金属，尤其是他们2001年的专辑《福尔拉鲁斯》。 Doom 3的声音的这种转变是一个大胆的举动，即使游戏的实验性质并没有像原始粉丝一样引起所有粉丝的共鸣。

经过长时间的休假，毁灭战士在2016年进行了全面大修，胜利。导演马蒂·斯特拉顿（Marty Stratton）和雨果·马丁（Hugo Martin）振兴了该系列，将其带回了米克·戈登（Mick Gordon）的配乐中，该配乐包含了Djent subgerre。该乐谱凭借其猛击的吉他和低音低音频率完美地补充了该游戏的快节奏动作，在最著名的视频游戏配乐中占据了一席之地。

Doom Eternal在2020年看到了Gordon的回归，尽管最终产品是与ID软件进行复杂谈判的结果。配乐进一步发展成为金属核，反映了该类型在2010年代末和2020年代初的统治地位。这种转变还受到戈登与乐队的作品的影响，例如带我的地平线和建筑师，将分数注入了破裂和电子元素。虽然配乐的感觉比其前任稍微轻一些，但它与游戏的平台和拼图解决的新元素相匹配。

现在，随着《毁灭战士：黑暗时代》的地平线，该系列将再次飞跃。 Xbox Developer Direct上显示的游戏录像表明，一种更慢，更故意的战斗风格，让人联想到原始的厄运，但具有巨大的机械和烈火龙等新曲折。新的作曲家的终结动作似乎是从过去和现在的金属影响中汲取的，融合了《敲门》的地震崩溃与原始游戏的thrash元素。

正如《厄运：黑暗时代》有望扩大该系列的遗产，这也反映了金属音乐的持续发展。该游戏的创新功能，例如安装神话生物和驾驶Mechs，与电子，嘻哈和超级元素元素进行了类型的实验。这次重度音乐的激动人心的时光反映在《厄运：黑暗时代》中，残酷的游戏玩法和动态配乐的融合有望带来难忘的体验。