Les années 1970 étaient une époque turbulente pour Marvel Comics. Alors que des personnages et des scénarios importants comme "la nuit Gwen Stacy sont morts" et la rencontre du docteur Strange avec Dieu a émergé, les années 1980 ont été témoins d'une véritable explosion créative. Les plus grands créateurs de Marvel ont lancé des courses Landmark sur ses titres les plus populaires. Cette époque a vu le casse-cou de Frank Miller, Fantastic Four de John Byrne, Iron Man de David Michelinie, et le summum du X-Men de Chris Claremont, avec le incroyable Spider-Man de Roger Stern et Thor de Walt Simonson à suivre. Ces créateurs ont façonné de façon indélébile l'héritage durable de ces personnages.

Compte tenu de l'histoire de Marvel, les années 1980 représentent sans doute l'âge d'or de l'entreprise. Rejoignez-nous pour la partie 7 de notre exploration des problèmes de Marvel essentiels!

** plus essentiel Marvel **

1961-1963 - La naissance d'un univers
1964-1965 - Les Sentinelles sont nés et Cap Dethaws
1966-1969 - Comment Galactus a changé Marvel pour toujours
1970-1973 - La nuit Gwen Stacy est décédée
1974-1976 - Le Punisher commence sa guerre contre le crime
1977-1979 - Star Wars sauve la faillite

** The Dark Phoenix Saga et autres histoires de tous les temps X-Men **

La course X-Men transformatrice de Chris Claremont, à partir de 1975, a produit certaines de ses plus belles histoires au début des années 1980. La saga Dark Phoenix (X-Men # 129-137) est sans doute l'histoire la plus célèbre X-Men, et pour une bonne raison. Des années après que Jean Gray est devenu le Phoenix, une entité cosmique la corrompt, la transformant en The Dark Phoenix, un ennemi formidable. Cette saga cosmique, au crayon et co-tracé par John Byrne, n'est pas seulement un récit convaincant, mais présente également Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost et Dazzler. Le sacrifice de Jean Gray, après avoir repris ses sens, reste un moment déchirant, même en connaissant son retour éventuel. Bien que les adaptations cinématographiques n'aient pas toujours capturé son essence, des séries animées comme X-Men: The Animated Series et Wolverine & The X-Men ont fait un meilleur travail.

Peu de temps après, les jours de futur passé (X-Men # 141-142), une histoire renommée mettant en vedette les Sentinelles, les robots de chasse aux mutants introduits pour la première fois par Stan Lee et Jack Kirby en 1965. Adulte Kitty Pryde revient dans le temps pour empêcher un assassinat qui déclenche un futur dystopien. Malgré sa brièveté, cet arc est emblématique, sa réalité revisitée par les créateurs ultérieurs. Il a été adapté dans le film X-Men: Days of Future de 2014 et a également servi de base à un arc de saison à Wolverine & The X-Men .

Une autre histoire pivot X-Men de cette période est X-Men # 150, où une bataille entre les X-Men et Magneto tue presque Kitty Pryde, ce qui a conduit Magneto à révéler son passé survivant de l'Holocauste. Cette trame de fond est devenue fondamentale, transformant son développement de personnage ultérieur en une figure plus moralement ambigu.

** Les premières apparitions de Rogue, She-Hulk et The New Mutants **

Les années 1980 ont également vu l'introduction de personnages majeurs, y compris des héros féminins notables. Rogue, un membre populaire de X-Men, a initialement fait ses débuts en tant que méchant dans Avengers Annual # 10, qui fait partie de la Brotherhood of Evil Mutants de Mystique. Ce numéro présentait Rogue drainant Carol Danvers (Mme Marvel) de ses pouvoirs, ce qui a un impact significatif sur les deux personnages. Ce numéro comprend également la confrontation de Carol avec les Avengers pour leur inaction pour la sauver de Marcus Immortus, comme l'a révélé dans Avengers # 200. Bien que difficile à s'adapter, Avengers Annual # 10 reste un moment crucial dans l'histoire de Marvel.

Savage She-Hulk # 1 a introduit une autre héroïne majeure, Jennifer Walters (She-Hulk), le dernier personnage co-créé par Stan Lee pendant son mandat Marvel original. Créée en tant que cousine avocate de Bruce Banner, elle gagne des pouvoirs similaires après une transfusion sanguine vitale. Bien que sa première série solo n'ait pas été très appréciée, le personnage de She-Hulk s'est considérablement développé après avoir rejoint les Avengers et Fantastic Four. Tatiana Maslany a ensuite dépeint She-Hulk dans sa série MCU.

The New Mutants, le premier spin-off X-Men, a fait ses débuts dans le roman graphique Marvel # 4 avant de lancer sa propre série. Cette équipe mutante adolescente comprenait Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane et Dani Moonstar (Mirage). Illyana Rasputina (Magik), la sœur cadette de Colossus, s'est jointe au numéro 15, avec beaucoup de ses intrigues importantes se déroulant pendant son séjour dans l'équipe.

** Storylines emblématiques pour Daredevil, Iron Man et Captain America **

Daredevil # 168 marque un tournant pour le personnage. Le premier numéro de l'écrivain-artiste de Frank Miller a présenté Elektra et a radicalement remodelé la mythologie de Daredevil. Pendant deux ans, Miller a conçu une saga graveleuse et Noir avec un coup de poing en tant qu'enquêteur de Matt Murdock, l'introduction de Stick, une bataille avec le Punisher et le numéro pivot # 181 où Bullseye tue Elektra. Cette course est une lecture essentielle pour les fans de Daredevil et sert d'inspiration pour le film 2003 et la série Netflix 2015 (Suite dans le MCU's Daredevil: Born Again ).

Deux principaux Avengers ont également eu des scénarios importants au début des années 80. Iron Man # 149-150, le chef-d'œuvre final de David Michelinie et First Iron Man Run de Bob Layton, comprend "DoomQuest". Cette histoire représente la première bataille en solo d'Iron Man avec Doctor Doom, ce qui a entraîné leur transport vers l'arthurien. Iron Man allies avec le roi Arthur tandis que Doom fait équipe avec Morgan Le Fay. Cet arc a solidifié Doom en tant que membre clé de la galerie des voyous d'Iron Man.

Un autre arc notable, bien que moins connu, est la confrontation de Captain America avec Baron Blood dans Captain America # 253-254. La meilleure histoire de Roger Stern et la brève course de John Byrne, il présente Cap face John Falsworth (Baron Blood), un vampire nazi lié au temps de Cap avec les envahisseurs. Une histoire plus sombre que d'habitude pour Captain America, elle possède d'excellentes œuvres d'art et une conclusion puissante.

** Moon Knight devient un héros et Marvel aide à créer la mythologie GI Joe **

Deux autres numéros n ° 1 complètent cette période influente: Moon Knight # 1 et GI Joe # 1. Alors que Moon Knight est apparu pour la première fois dans Werewolf By Night # 32, sa propre série l'a solidifié comme une figure héroïque, développant pleinement sa trame de fond et présentant ses personnalités alternatives. Toutes les histoires ultérieures de Moon Knight se sont construites sur cette fondation.

Bien que Marvel ne possède pas la franchise GI Joe, elle a joué un rôle crucial dans sa création. La vraie ligne de jouets de héros américaine a été promue avec une bande dessinée Marvel à partir de 1982. Le rédacteur en chef de Marvel Archie Goodwin a conçu Cobra, et l'écrivain Larry Hama a développé la plupart de la liste des personnages, y compris des figures emblématiques comme Scarlett, Snake Eyes, Storm Shadow, Lady Jaye et la baronne. L'écriture de Hama a fait de Gi Joe l'un des titres les plus populaires de Marvel au milieu des années 80, notamment attrayant les lecteurs en raison de la représentation équitable des personnages féminins.