De jaren 1970 waren een turbulent tijdperk voor Marvel Comics. Terwijl belangrijke personages en verhaallijnen als "The Night Gwen Stacy stierf" en de ontmoeting van Doctor Strange met God ontstond, waren de jaren 1980 getuige van een echte creatieve explosie. De grootste makers van Marvel lanceerden historische runs op zijn populairste titels. Dit tijdperk zag Frank Miller's Daredevil, John Byrne's Fantastic Four, de Iron Man van David Michelinie en het hoogtepunt van de X-Men van Chris Claremont, met Roger Stern's Amazing Spider-Man en Walt Simonson's Thor binnenkort te volgen. Deze makers hebben onuitwisbaar de duurzame erfenis van deze personages gevormd.

Gezien de geschiedenis van Marvel, vertegenwoordigen de jaren 1980 aantoonbaar de gouden eeuw van het bedrijf. Doe mee met deel 7 van onze verkenning van essentiële Marvel -problemen!

** Meer essentiële Marvel **

1961-1963 - De geboorte van een universum
1964-1965 - De Sentinels zijn geboren en Cap Dethaws
1966-1969 - Hoe Galactus Marvel voor altijd heeft veranderd
1970-1973 - De nacht Gwen Stacy stierf
1974-1976 - De Punisher begint zijn oorlog tegen misdaad
1977-1979 - Star Wars redt Marvel van faillissement

** De Dark Phoenix Saga en andere X-Men-verhalen aller tijden **

De transformatieve X-Men Run van Chris Claremont, vanaf 1975, produceerde enkele van de beste verhalen in de vroege jaren 1980. De Dark Phoenix Saga (X-Men #129-137) staat als aantoonbaar het beroemdste X-Men-verhaal, en om een ​​goede reden. Jaren nadat Jean Gray de Phoenix werd, corrumpeert een kosmische entiteit haar en veranderde haar in de donkere Phoenix, een formidabele vijand. Deze kosmische saga, gepensioneerd en co-plot door John Byrne, is niet alleen een meeslepend verhaal, maar introduceert ook Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost en Dazzler. Het offer van Jean Grey blijft, na het herwinnen van haar zintuigen, een hartverscheurend moment en kent ze zelfs haar uiteindelijke terugkeer. Hoewel filmaanpassingen zijn essentie niet altijd hebben vastgelegd, hebben animatieseries zoals X-Men: The Animated Series en Wolverine & The X-Men het beter gedaan.

Kort daarna kwamen Days of Future Past (X-Men #141-142), een gerenommeerd verhaal met de Sentinels, mutant-jagende robots voor het eerst geïntroduceerd door Stan Lee en Jack Kirby in 1965. Volwassen Kitty Pryde reist terug in de tijd om een ​​moord te voorkomen die een dystopische toekomst triggt. Ondanks zijn beknoptheid is deze boog iconisch, zijn realiteit herzien door latere makers. Het werd aangepast in de film X-Men van 2014: Days of Future Past en diende ook als basis voor een seizoensboog in Wolverine en de X-Men .

Een ander cruciale X-Men-verhaal uit deze periode is X-Men #150, waar een strijd tussen de X-Men en Magneto Kitty Pryde bijna doodt, waardoor Magneto zijn overlevende overlevende van de Holocaust onthult. Dit achtergrondverhaal werd fundamenteel en vormde zijn latere karakterontwikkeling tot een meer moreel dubbelzinnige figuur.

** De eerste optredens van Rogue, She-Hulk en de nieuwe mutanten **

De jaren 1980 zagen ook de introductie van grote personages, inclusief opmerkelijke vrouwelijke helden. Rogue, een populair X-Men-lid, debuteerde aanvankelijk als een schurk in de jaarlijkse #10 van Avengers, onderdeel van Mystique's Brotherhood of Evil Mutants. In deze kwestie werd Rogue Draining Carol Danvers (mevrouw Marvel) van haar krachten die beide personages aanzienlijk beïnvloedden. Deze kwestie omvat ook Carol's confrontatie met de Avengers voor hun inactiviteit om haar te redden van Marcus Immortus, zoals onthuld in Avengers #200. Hoewel het uitdagend is om zich aan te passen, blijft Avengers Jaarlijks #10 een cruciaal moment in de geschiedenis van Marvel.

Savage She-Hulk #1 introduceerde nog een grote heldin, Jennifer Walters (She-Hulk), het laatste personage mede gecreëerd door Stan Lee tijdens zijn oorspronkelijke Marvel-ambtstermijn. Opgericht als de neef van Bruce Banner, krijgt ze vergelijkbare bevoegdheden na een levensreddende bloedtransfusie. Hoewel haar eerste solo-serie niet hoog werd aangekondigd, ontwikkelde het personage van She-Hulk zich aanzienlijk nadat hij zich bij de Avengers en Fantastic Four had aangesloten. Tatiana Maslany portretteerde later She-Hulk in haar MCU-serie.

De nieuwe mutanten, de eerste X-Men spin-off, debuteerde in Marvel Graphic Novel #4 voordat ze hun eigen serie lanceerden. Dit Teenage Mutant -team omvatte kanonskogel, zonnevlekken, karma, Wolfsbane en Dani Moonstar (Mirage). Illyana Rasputina (Magik), de jongere zus van Colossus, nam deel aan nummer 15, met veel van haar belangrijke verhaallijnen die plaatsvonden tijdens haar tijd in het team.

** iconische verhaallijnen voor Daredevil, Iron Man en Captain America **

Daredevil #168 markeert een keerpunt voor het personage. Het eerste nummer van Frank Miller's Writer-Artist Run introduceerde Elektra en hervormde de mythologie van Daredevil dramatisch. Gedurende twee jaar maakte Miller een grimmige, misdaad noir saga met Kingpin als de nemesis van Matt Murdock, de introductie van stick, een gevecht met de Punisher en de cruciale uitgave #181 waar Bullseye Elektra doodt. Deze run is essentieel lezen voor Daredevil -fans en dient als inspiratie voor de film van 2003 en de 2015 Netflix -serie (vervolgd in de MCU's Daredevil: Born Again ).

Twee grote Avengers hadden ook belangrijke verhaallijnen in de vroege jaren 1980. Iron Man #149-150, het laatste meesterwerk van David Michelinie en Bob Layton's eerste Iron Man Run, beschikt over "Doomquest." Dit verhaal toont de eerste solo -strijd van Iron Man met Doctor Doom, wat resulteert in hun transport naar Arthuriaanse tijd. Iron Man -bondgenoten met koning Arthur terwijl Doom samenwerkt met Morgan Le Fay. Deze boog stolde Doom als een belangrijk lid van de Gallery van Iron Man's Rogues.

Een andere opmerkelijke boog, hoewel minder bekend, is de confrontatie van Captain America met Baron Blood in Captain America #253-254. Het beste verhaal van de korte run van Roger Stern en John Byrne, het bevat Cap tegenover John Falsworth (Baron Blood), een nazi -vampier verbonden met de tijd van Cap met de indringers. Een donkerder verhaal dan normaal voor Captain America, het heeft uitstekende kunstwerken en een krachtige conclusie.

** Moon Knight wordt een held en Marvel helpt bij het creëren van de Gi Joe Mythology **

Twee meer #1 -kwesties ronden deze invloedrijke periode af: Moon Knight #1 en Gi Joe #1. Terwijl Moon Knight voor het eerst verscheen in Werewolf 's nachts #32, stolde zijn eigen serie hem als een heroïsch figuur, die zijn achtergrondverhaal volledig ontwikkelde en zijn alternatieve persoonlijkheden introduceerde. Alle volgende Moon Knight -verhalen gebouwd op deze stichting.

Hoewel Marvel de GI Joe -franchise niet bezit, speelde het een cruciale rol in zijn creatie. De Real American Hero Toy Line werd gepromoot met een Marvel -strip vanaf 1982. Marvel -redacteur Archie Goodwin bedacht Cobra en schrijver Larry Hama ontwikkelde het grootste deel van het karakterrooster, inclusief iconische figuren zoals Scarlett, Snake Eyes, Storm Shadow, Lady Jaye en de baroness. Hama's schrijven maakte Gi Joe tot een van de populairste titels van Marvel in het midden van de jaren tachtig, met name aantrekkelijk voor vrouwelijke lezers vanwege de billijke weergave van vrouwelijke personages.